Suzanne M. Fairchild – Entrevista com uma artista equestre

Nome
Suzanne M. Fairchild

Site e lugares onde encontrar meu trabalho on-line
www.rsfairchild.com, fairchildfarmgirl.blogspot.com e também na Midwest Mercantile, em Keystone, Dakota do Sul

Onde estou
Canby, Minnesota, fora da cidade, em uma fazenda onde engordamos gado para terceiros e criamos de forma sustentável porcos, galinhas, patos, gansos e ovelhas. Também temos um pomar, um vinhedo, uma plantação de abóboras e fazemos armários sob medida. DEPOIS, quando tudo isso está feito, sou artista.

Conte um pouco sobre você: qual é a sua trajetória e de onde você vem?
Cresci em uma fazenda leiteira, fiquei muito animada quando nos mudamos para a cidade e, no dia seguinte, já sentia falta da fazenda! =) Fiz um curso técnico para obter meu diploma de tecnóloga, sem ter ideia do que ia fazer. Casei, tive um bebê e voltei a ser agricultora em meio período, ordenhando vacas para outra pessoa. Meu casamento acabou, voltei a estudar, desta vez Produção Pecuária, mudei para o campo (aqui, na divisa de Minnesota com Dakota do Sul), continuei meus estudos em Brookings, Dakota do Sul, mas não terminei. Conheci um fazendeiro, casei, tive mais 5 filhos e adotei os dois dele. Ufa!

MAS a única coisa que não mudou é que, durante tudo isso, eu sempre pintei. Às vezes era isso que pagava as contas, punha comida no meu prato e no da minha filha e mantinha gasolina na caminhonete. Vai ser para sempre um alívio para o estresse!

Quando você começou a desenhar e pintar?
Desde antes de eu me entender por gente! Cresci em uma família de 6 filhos. Tínhamos uma fazenda leiteira e nunca tivemos muito dinheiro, então essa era uma das coisas que fazíamos para nos divertir (também tínhamos umas guerras de esterco de vaca bem legais… mal posso esperar pela nossa reunião de família neste verão!). Não tínhamos livros de colorir e raramente ganhávamos uma caixa de giz de cera (usávamos os nossos até virarem toquinhos!). Então, quando ganhávamos lápis novos, nós os tratávamos como ouro. Depois pegávamos toda a propaganda que chegava pelo correio para os nossos pais e desenhávamos nela. Chegávamos a desmontar envelopes com todo o cuidado só para poder desenhar alguma coisa na parte de dentro.

Ainda hoje vejo meus filhos, que deixam de lado um livro de colorir e vão direto ao papel sulfite, e fico meio empolgada ao ver que eles também têm uma grande imaginação. Meu marido diz que gostaria mais se eles ficassem só no papel e não nas paredes; com todos os desenhos aqui dentro, parece que moramos em um vagão de trem.

Você pinta vários animais, inclusive cavalos. Qual é o seu tema preferido?
Se eu tivesse de escolher um animal, teria de dizer o gado. Acho que é o gado porque trabalho com ele o tempo todo. Vejo o gado todos os dias e, como engordamos vacas de descarte e animais de sobreano, recebemos de tudo. Quando estou tentando pintar, adoro decifrar os complexos padrões do pelo deles quando estão com a pelagem de inverno; ALGUNS têm uma bela calma no olhar (nem todos, já que engordamos vacas de descarte… elas podem ter sérios problemas de atitude!). Adoro tentar decifrar e retratar a personalidade deles em uma pintura etc.

Mais importante ainda, adoro pintar o estilo de vida e a paisagem. A agricultura e a pecuária são uma ótima carreira, e, se eu conseguir retratar esse sentimento em uma pintura, é maravilhoso.

O seu trabalho também é aplicado a várias superfícies, entre elas peles, crânios e cascos de tartaruga. O que inspirou você a trocar a tela tradicional por objetos tão singulares?
O dinheiro, ou a falta dele. =) Eu tinha pintado em 2 telas no ensino médio e descobri que não era louca por aquilo. Depois nunca mais olhei para elas nem descobri as muitas opções que a tela oferecia, como a tela com bordas pintadas (gallery wrap) etc.

Sempre gostei de coisas “diferentes”, então, quando comecei a pintar depois do ensino médio, precisava de uma “tela” barata. Comecei pintando em ovos de ganso e de avestruz, depois passei para tábuas velhas de cerca e depois para couros. Quando me mudei para cá, ainda não era fã da tela, ou pelo menos do preço de uma boa tela gallery wrap. O pai do Ron trouxe uma escápula e me disse que eu deveria pintar nela. Bem, não foi preciso pedir duas vezes! Naquela primeira escápula pintei uma águia-real. Ficou sensacional. Desde então venho usando esses ossos. Também gosto de pintar em crânios. Meu pai, nas horas vagas, fazia reconstituições históricas dos rendezvous e uma vez me pediu para pintar um crânio de urso para ele, e fiquei fisgada!

Quais são as suas principais influências artísticas?
Esta é a pergunta que mais gosto de responder, mas são tantas! Carrie Ballantyne, Wayne Wolfe, Ryan Skidmore, Kirby Sattler. Para citar apenas algumas. Posso dizer que o estado de Dakota do Sul também é? Veja só aquelas planícies, as colinas onduladas, as Badlands e as Black Hills, tão ricas em história… dá vontade de ir para lá e pintar agora mesmo!

Você tem (ou teve) um animal que é a musa por trás do seu trabalho?
Detesto ser sem graça, mas tenho de dizer que não. Tenho, sim, 2 companheiros quando saio pela fazenda para tirar fotos para as minhas pinturas: meu jumento miniatura, que anda solto, e meu terra-nova. Sparky e Fluffy Bear, superamigos. Nós os chamamos de seguranças de shopping… eles exploram a fazenda juntos, com o seu senso de segurança; espantam os coiotes e protegem as crianças do que acham que é perigo, e na maioria das vezes é só um do outro. =) Eles gostam de me acompanhar nas sessões de fotos com o gado. Ficam junto às porteiras para serem lambidos pelo gado, e isso me rende uns belos closes.

Você tem algum ritual secreto que ajuda a entrar no clima para a sua arte?
Infelizmente, com tudo o que temos para fazer, não me sobra muito tempo no dia para pintar; geralmente uma ou duas horas depois que as crianças vão dormir. Então, depois de pôr na cama o último pimpolho – são 8, então isso já é um trabalho por si só –, corro para dar um jeito no andar de baixo, coloco a última leva de roupa na máquina, se tivermos de dar uma olhada nos animais etc., resolvemos isso, visto minha roupa confortável e ahhhh….. encontro meus fones de ouvido e meu CD preferido do dia (no momento, Jason Boland and the Stragglers ao vivo em Colorado Springs, e o meu outro preferido é Somewhere in Time, do Reckless Kelly), e é hora de pintar!

Não tenho um cômodo reservado para pintar, então, por enquanto, pinto na sala de estar, onde a iluminação é melhor, e assim posso dizer que estou passando um tempo com o Ron (meu marido), que adormece diante da TV depois de um dia duro de trabalho. Eu me perco no que estou fazendo, e isso é maravilhoso; espero por esse momento todos os dias.

Existe algum lugar em especial que lhe traz inspiração?
Certo, acho que é aqui que Dakota do Sul entra em cena. A linda paisagem do campo, a união do seu povo, a história, a história, a história, o incrível índio americano etc.

Meu maior amor são as Black Hills e o Custer State Park. Se você for a um único lugar na vida, vá para lá.

Que efeito você acha que a internet terá sobre a arte no futuro? E teve algum efeito sobre a sua?
Acho que ela está fazendo um ótimo trabalho agora mesmo! Adoro o fato de poder encontrar qualquer artista que eu queira ou ver uma obra on-line com um clique do mouse. É sensacional. Sério, não consigo me lembrar da vida sem internet e e-mail. Por exemplo, quando estou trabalhando em uma pintura, eu a envio para as pessoas, ainda em andamento, para que a critiquem. Isso me ajuda muito.

Qual é a sua obra preferida?
Dá empate: ou a minha “Moonlit Sonata”, pintada em uma velha porta de palheiro, ou “Wary”, feita em couro de uapiti.

Você as venderia algum dia?
Venderia, mas talvez você tenha de brigar com o meu marido pela pintura do black angus. Como ela foi pintada a partir dos nossos confinamentos, ele diz que nunca vai sair da sala de jantar. Talvez eu tenha de concordar com ele, já que ela fica atrás de 2 dos meus comilões mais bagunceiros e hoje de manhã vi uns respingos de mingau de aveia nela. =) P.S.: Elas estão no meu site.

Pelo que mais você é apaixonada?
Ora, que bom que você perguntou! Na verdade, isso tem tudo a ver com a minha pintura. A Farm Rescue Organization. Decidi fazer uma grande série de pinturas e doar parte do valor arrecadado a esse programa. Espero terminá-las até o próximo outono.

A agricultura e a pecuária, como todos nós que vivemos disso sabemos, são uma vida dura e de muito trabalho. Mas todos nós fazemos isso por um motivo: amamos. Amamos criar nossos filhos nesse estilo de vida, temos orgulho de produzir alimento para as massas etc. Mas, dito isso, há muitas fazendas que não conseguiram se manter por causa de um acidente, de dificuldades financeiras etc. Esse programa entra em cena e ajuda com o trabalho na lavoura etc. É sensacional.

Minhas pinturas são feitas em um raio de 30 milhas da nossa fazenda. Meu tema são lugares antigos, equipamentos antigos etc. Cada pintura vai girar em torno de uma velha casa, um celeiro, um trator etc. e ter algo escondido nela, como um animal ou uma pessoa/pessoas.

A primeira, “Old Haunts”, tem uma casa velha (até a qual é preciso ir a pé) com 6 veados – 4 fêmeas e 2 machos – na frente, mas feitos de galhos de árvore. É muito bacana. Estou pensando em colocá-las em leilão em uma cidadezinha perto de nós, Gary, Dakota do Sul, no Buffalo Ridge, uma escola para cegos reformada que se tornou hotel. E, acredite se quiser, todas são telas gallery wrap!

Está trabalhando em algo novo?
Sim, estou pintando outra casa velha desabada, no alto de uma colina, e estou pensando em colocar algum gado nessa. Veremos! Se quiser acompanhar o andamento, é só me avisar!

Vem mais por aí

Obrigado à Suzanne por responder à entrevista e contar mais sobre o seu trabalho. Não deixe de visitar o site de arte dela de tempos em tempos para ver as novidades sobre os seus trabalhos mais recentes.

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