Intervista a un’artista equestre – Sheri Cook

Nome
Sheri Cook / Happy Horse Studio

Sito web e luoghi in cui trovare i miei lavori online
Sito web: www.happyhorsestudio.com
Blog: happyhorsestudio.blogspot.com
Facebook: Sheri Mills Cook
eBay: Equineartist
Etsy: Sheri Mills
Segui Sheri su Twitter: @I_Draw_Horses

Dove mi trovo
Granbury, Texas (USA)
In Texas, ma il mio cuore sospira per il New Mexico.

Raccontaci qualcosa di te: qual è il tuo percorso e da dove vieni?
Sono nata in Texas e ci ho vissuto tutta la vita. Come tanti altri, sono autodidatta. Ho numerosi libri di tecnica su vari mezzi espressivi. Ho frequentato con piacere i workshop di Marilyn-Todd Daniels e ho imparato molto. Non vedo l’ora di cercare altri artisti equestri da cui imparare e di seguire i loro workshop. Un artista non dovrebbe mai smettere di imparare e di crescere.

Quando hai cominciato a disegnare e dipingere cavalli?
Il desiderio di disegnare cavalli è nato quando avevo cinque anni. Amo i cavalli fin da dove arriva la mia memoria. Mi sedevo davanti alla TV a guardare i vecchi western e disegnavo in continuazione. (Qualcuno si ricorda FURY, THE LONE RANGER, THE RIFLEMAN ecc.???).

Per molti anni ho collezionato modellini di cavalli Breyer e statuine. Quando non hai un cavallo tuo, ti impossessi della loro forma con ogni mezzo possibile. E poi creare cavalli sulla carta era un modo per sentirsi vicini all’unica cosa che volevi più di ogni altra ma non avevi.

Oh, come ricordo il dolore e lo struggimento di desiderare e sperare in quel sogno d’infanzia inafferrabile, avere un cavallo… quel sogno del “un giorno avrò un cavallo”!

Per fortuna il mio “un giorno” è arrivato sotto forma di due cavalli. A tredici anni ho avuto la fortuna di ricevere una cavalla Welsh roano grigio e, qualche anno dopo, una cavalla Quarter Horse saura. Ripensandoci, sono sopravvissuta a un’infanzia amara, fatta di abusi, grazie a quelle due compagne. Hanno salvato me e la mia salute mentale. Mentre scrivo sono senza cavalli, ma sogno ancora un altro “un giorno”…

Qual è la tua razza preferita?
Da artista equestre amo il colore e la varietà che offrono i Paint Horse. Ho una predilezione particolare per gli andalusi, i Lusitani e i Paso Peruviani, per le loro linee uniche e per la loro presenza, sia dal vivo sia come soggetti artistici. Ho un debole per i cavalli Miniature. Di recente ho scoperto l’eleganza e le forme dei Saddlebred. Mi incuriosiscono. E infine adoro anche la razza Gypsy Vanner! Quanta scelta!

Chi ti ha influenzata di più?
Ammiro e apprezzo l’opera di Stubbs. Qualche anno fa la sua collezione è passata da Fort Worth, in Texas. Quando sono entrata e ho posato lo sguardo sull’imponente Whistlejacket, mi sono letteralmente venute le lacrime agli occhi. Non dimenticherò mai l’esperienza di vedere un’opera così senza tempo.

Da artista mi colpisce profondamente che ogni generazione abbia artisti che ammirano i cavalli e ne custodiscono l’eredità attraverso l’arte. È un vero omaggio alla capacità che questo animale ha di toccare così tante persone in modi diversi.

Hai (o hai avuto) un animale che è la musa del tuo lavoro?
Ho una predilezione particolare per i cavalli grigi pomellati. Ne sono ben consapevole solo perché la mia prima cavallina era grigia. In pratica tutti i cavalli diventano in qualche misura una musa.

Hai qualche rituale segreto che ti aiuta a trovare la concentrazione giusta per la tua arte?
Se ti raccontassi i miei rituali segreti non sarebbero più segreti. Poi dovrei ucciderti. Poi ci sarebbe tutto il pasticcio di dovermi trasferire in clandestinità, e questo intralcerebbe parecchio la mia carriera creativa… e… ohhhh, scusa… che cosa mi stavi chiedendo?

In realtà mi piace accendere candele nella mia stanza d’arte. Mi piace ascoltare colonne sonore di film come Il Signore degli Anelli e Harry Potter. La mia musica più recente sono le canzoni di Enya. Adoro le sonorità dal sapore celtico. Ho perfino un CD con i suoni della pioggia e dei temporali. Adoro le giornate grigie e piovose e, vivendo in Texas, non ne vedo tante quante vorrei.

C’è un luogo in particolare che ti ispira?
La mia meravigliosa biblioteca di oltre 300 libri fotografici sui cavalli è un ottimo punto di partenza. Non comincio nemmeno a dirti quante pagine strappate dalle riviste ho negli schedari! Poi ci sono le fotografie che ho scattato dalla staccionata ai concorsi o lungo le strade di campagna.

Potrei vivere dieci vite e non usare nemmeno metà del mio archivio di riferimenti per creare arte equestre. LO ADORO!!!!!

Voi artisti là fuori lo sapete, perché quasi tutti soffriamo di questa malattia: collezionare senza sosta cose con sopra o dentro dei cavalli! Creature belle, meravigliose, magnifiche quali sono! Ci scuotono l’anima e dobbiamo riversare su tela, su carta o in fotografia le emozioni che ci ispirano!

Che effetto pensi che avrà Internet sull’arte in generale?
Tra gli aspetti positivi, penso che Internet sia stato meraviglioso per gli artisti. È uno strumento fantastico per raggiungere più collezionisti e per entrare in contatto con altri artisti e con i loro lavori. Un modo per restare aggiornati su quello che c’è in giro. Ci sono tantissimi spazi in cui mettere in mostra le proprie opere.

Tra quelli negativi, le violazioni del diritto d’autore dilagano. È uno svantaggio e un abuso per gli artisti, che mettono tanto tempo e tanto impegno nelle loro creazioni solo per vedersele rubare o usare in modo improprio.

Ha avuto un effetto sulla tua?
Decisamente SÌ! Grazie a Internet ho conquistato molti collezionisti e ammiratori della mia arte.

Qual è l’opera a cui tieni di più?
Ho realizzato un ritratto a olio 4 x 6 di questa dolce cavallina Miniature di nome SH Sunset Bay. Quando ho finito questo piccolo gioiello mi è sembrato semplicemente giusto, lo stile d’arte verso cui vorrei orientarmi. Lo trovi anche come sfondo della mia pagina Twitter. Mi piace creare opere d’arte di piccolo formato. Forse perché mi manca lo spazio! LOL.

La venderesti mai?
Sì! È nelle mani della proprietaria, Sherri Hill di SH Miniature Horses, in Oregon. Adoro il modo in cui condivide le immagini di tutti i suoi simpatici cavalli Miniature. Sono piccoli soggetti che ispirano.

Quali altre passioni hai?
In realtà la scrittura. Sto lavorando a un romanzo fantasy per ragazzi, nella speranza di diventare un giorno un’autrice pubblicata. Mi piacerebbe anche creare libri per bambini con i cavalli come protagonisti.

Stai lavorando a qualcosa di nuovo?
In effetti sì. Anni fa il mio primo amore è stato il puntinismo a penna e inchiostro. Ho realizzato molte opere di medie dimensioni e un paio di pezzi grandi. È una tecnica laboriosa ma fatta con amore, che consiste nell’applicare milioni di puntini sul foglio per creare un’immagine. Sono opere bellissime, e colpiscono ancora di più quando chi le guarda si avvicina e scopre che sta vedendo soltanto tanti, tantissimi puntini! Ho sempre ADORATO quelle reazioni.
Così di recente ho cominciato un lavoro 8×10, il ritratto della testa di un purosangue con la testiera. Presto ne pubblicherò lo sviluppo passo dopo passo sul mio BLOG.

Altre interviste in arrivo

Grazie a Sheri per aver risposto all’intervista e aver condiviso il suo lavoro. Ricordati di visitare di tanto in tanto il suo sito d’arte per gli aggiornamenti sulle sue ultime opere.

Continua a seguirci anche per altre interviste con artisti equestri e fotografi.

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