Nick Sokoloff – Interview mit dem Pferdekünstler & Fotografen

Name
Nick Sokoloff

Website & wo Sie meine Arbeiten online finden
Websites: www.nicksokfineart.com & www.nicksokoloff.com
Blog: nicksok.wordpress.com
Local Colors Gallery – Salt Lake City

Wo ich lebe
Salt Lake City/Park City, UT

Erzählen Sie uns ein wenig über sich: Was ist Ihr Hintergrund und woher kommen Sie?
Aufgewachsen in Boston, dann langsam Richtung Westen gezogen. Stationen an der UMass Amherst (Bachelorstudium) und an der University of Missouri School of Journalism (Masterstudium). Ich habe für Zeitungen und Zeitschriften im ganzen Land gearbeitet.

Wann haben Sie Ihr erstes Foto gemacht?
Ernsthaft mit der Fotografie habe ich am College angefangen, als ich bei der Studentenzeitung arbeitete. Nach dem Abschluss wurde mein Interesse viel größer, und ich beschloss, die Fotografie zu meinem Beruf zu machen. Danach begann ich an der University of Missouri School of Journalism ein Aufbaustudium in Fotojournalismus und dokumentarischer Kunst. Anschließend zog ich durchs Land, arbeitete für verschiedene Zeitungen und gründete 2002 mein eigenes Fotounternehmen.

Welche Kamera verwenden Sie?
Ich verwende professionelle Digitalkameras von Canon, aber ich hatte das Glück, die Fotografie noch mit Film und in der Dunkelkammer zu lernen und Belichtung und Abzüge bei einigen ganz bemerkenswerten Menschen zu studieren.

Sie verbinden Fotografie mit Kunst – was kam zuerst, die Liebe zur Kunst oder die Kamera?
Die Kunst kam zuerst, aber als Zuschauer … die Liebe zur Musik, zum Film, zur bildenden Kunst.

Aus meinem Wunsch, etwas zu erschaffen, entstand mein Interesse an der Fotografie. Ich habe mich nie als Künstler gesehen, bis ich vor ein paar Jahren begann, Fotografie mit traditionelleren Techniken der bildenden Kunst zu verbinden.

Ich finde, die Fotografie bewegt sich auf der Grenze zwischen Handwerk und Kunst … aber das spielt eigentlich keine Rolle.

Können Sie uns etwas über Ihre Technik erzählen?
Meine Techniken reichen von unbearbeiteten, geradlinigen Fotos bis zu Bildern, die eine Verwandlung vom Subtilen bis ins Abstrakte durchlaufen haben. Die stärker bearbeiteten Bilder sind eigentlich eine Form der Collage. Oft mische und schichte ich Bilder mit Aufnahmen aus der Natur, etwa von Wasser, Blumen, Metallen oder Mustern. Diese verschmelze ich mit meinen Pferdebildern und spiele und experimentiere im Grunde so lange, bis ich etwas erreiche, mit dem ich zufrieden bin.

Das kann eine Stunde dauern, es kann Monate dauern. Das Besondere an dem Prozess ist, dass ein Bild so viele Verwandlungen durchlaufen kann, dass ich es selbst nicht nachmachen könnte. Für diese collageartigen Bilder verwende ich Photoshop, füge aber auch mit Malprogrammen wie Alien Skin FX und Nik-Filtern Textur und Pinselstriche hinzu.

Ganz gleich, mit welcher Methode man ein Bild verwandelt: Entscheidend ist, zuerst ein starkes oder bewegendes Bild einzufangen … das ist immer das Wesentliche.

Wer sind Ihre wichtigsten Einflüsse?
Meine frühen Einflüsse waren die großen Dokumentarfotografen … Eugene Smith, Dorothea Lange, Robert Frank, Eugene Richards. Weitere sind Joel Meyerowitz, Joyce Tenneson, Richard Avedon, Gordon Parks, Sally Mann, Man Ray. Ich bin ein riesiger Fan von Keith Carter. Gordon Parks ist wahrscheinlich das größte Universalgenie des 20. Jahrhunderts. Ich bewundere Fotografen wie Meyerowitz sehr, deren Arbeit von der Straßenfotografie bis zur bildenden Kunst reicht.

Ihre Arbeit umfasst weit mehr als nur Pferde. Was ist Ihr Lieblingsmotiv?
Schwierige Frage. Ich mag verschiedene Arten von Arbeit aus unterschiedlichen Gründen. Pferde zu fotografieren ist aber wirklich großartig. Draußen in der Natur mit wunderschönen, kraftvollen, muskulösen, faszinierenden, fotogenen Tieren zu sein, ist kaum zu übertreffen. Mein anderes Lieblingsmotiv ist mein fünfjähriger Sohn.

Haben (oder hatten) Sie ein Tier, das die Muse hinter Ihrer Arbeit ist?
Ich hatte ein paar Haustiere, aber eine leibhaftige Muse habe ich eigentlich nicht. Ich habe eine Muse im Kopf. Menschen, Orte und Bedürfnisse, die meine Kreativität anregen oder herausfordern.

Wo waren Sie am meisten inspiriert, aber ohne Kamera?
Schwer, einen bestimmten Ort oder eine bestimmte Sache zu nennen. Ich wurde und werde inspiriert, wenn ich Musik höre, Filme und Kunst ansehe und Sachbücher lese.

Welche Auswirkungen wird das Internet Ihrer Meinung nach auf die Kunst und Fotografie im Allgemeinen haben?
Die digitale Welt ist größtenteils ein Segen und ein bisschen ein Fluch. Insgesamt ist es wirklich erstaunlich, mit einem Mausklick auf so viel großartige Kunst, so viele großartige Künstler und Informationen zugreifen zu können. Computer und Digitaltechnik sind großartige Werkzeuge zum Gestalten und Erkunden.

Natürlich ermöglichen solche Werkzeuge auch viel Mittelmäßiges und verstopfen die Leitungen mit Milliarden von Bildern und Websites.

Die Vorteile überwiegen jedoch bei Weitem die Nachteile. Das Internet bietet Künstlern außerdem die Möglichkeit, ihr Publikum direkt zu erreichen und sich in einer Vielzahl von Gemeinschaften auszutauschen und dazuzulernen.

Hat es Auswirkungen auf Ihre gehabt?
Es hat enorme Auswirkungen auf mich und meine Arbeit gehabt. Ohne die digitalen Werkzeuge, die mir zur Verfügung stehen, würde ich heute wahrscheinlich keine Pferdekunst machen. Ich hätte nicht die Gelegenheit gehabt, zu erkunden, zu experimentieren und die Menschen in der Branche kennenzulernen, die ich kennengelernt habe. Vielleicht hätte ich das auf andere Weise geschafft. Aber als jemand, dessen rein analoge künstlerische Fähigkeiten miserabel sind, glaube ich das nicht.

Welches ist Ihr persönliches Lieblingsbild?
Ich habe einige meiner liebsten Pferdebilder beigefügt, dazu ein paar Favoriten aus anderen Genres. Meine liebsten Arbeiten sind die, die zum Kern der Sache vordringen und wirklich etwas vom Wesen des Motivs einfangen. „The Dance“ stammt aus einem Projekt während meines Masterstudiums und ist wahrscheinlich mein persönlicher Favorit. Es ist eine einfache Geschichte über eine Großmutter, die ihre Enkelin allein in einem kleinen Wohnwagen im ländlichen Missouri großzieht … eine sehr schwierige und schöne Geschichte.

Wofür brennen Sie sonst noch?
In beliebiger Reihenfolge: Musik, Essen, Schach, Familie, Film.

Arbeiten Sie an etwas Neuem?
Ja. Ich gründe gerade ein neues Porträtunternehmen: Pixiesandscamps.com. Der Schwerpunkt liegt auf Kindern und Familien in einem modernen und eleganten Stil. In den nächsten Monaten werde ich außerdem mit weiteren Galerien sprechen, um meine Pferdekunst in guten Pferdegegenden unterzubringen. Wenn jemand Ideen hat: Ich bin ganz Ohr!

Demnächst mehr

Danke an Nick, dass er unsere Fragen beantwortet und seine Arbeiten mit uns geteilt hat. Schauen Sie regelmäßig auf seiner Kunst-Website vorbei, um seine neuesten Werke zu sehen.

Und freuen Sie sich auf weitere Interviews mit Pferdekünstlern und Fotografen.

Sind Sie Pferdekünstler oder kennen Sie einen Pferdekünstler, den Sie gern hier vorgestellt sehen möchten? Hinterlassen Sie Ihren Namen und Ihre Website in den Kommentaren unten oder schreiben Sie uns eine Nachricht, um mitzumachen.