Cathy Sheeter – Interview mit der Pferdekünstlerin & Fotografin

Name:
Cathy Sheeter

Website & wo Sie meine Arbeiten online finden
Website: www.aphelionart.com
Blog: aphelionart.blogspot.com

Wo ich bin
Aurora, Colorado

Erzählen Sie uns ein wenig über sich: Was ist Ihr Hintergrund und woher kommen Sie?
Ich bin in einer ländlichen Gegend im Osten Oregons aufgewachsen, in einer Gemeinde, die größtenteils von Ranchwirtschaft und Landwirtschaft lebt. Ich hatte das Glück, eine künstlerische Familie zu haben, die alle meine künstlerischen Bestrebungen unterstützte.

Außerdem habe ich bei 4-H alle möglichen Tiere vorgeführt. In der Highschool belegte ich Kunstkurse (wo ich das Scratchboard kennenlernte), aber als ich aufs College ging (Oregon State University), studierte ich Tierwissenschaften im Hauptfach und konnte keine Kunstkurse belegen, da es nicht mein Hauptfach war. Während des gesamten Studiums zeichnete ich Haustierporträts in Graphit als Nebenverdienst. 2004 nahm ich das Scratchboard wieder auf und habe seitdem nicht mehr zurückgeblickt! Ich bin im Wesentlichen Autodidaktin.

Sie sind Fotografin und Künstlerin zugleich … wenn Sie sich für eines entscheiden müssten, könnten Sie das?
Für mich sind die beiden völlig miteinander verbunden – ich habe mit der Fotografie angefangen, um Vorlagen für meine Kunst zu sammeln. Mein Auge für Komposition, Licht und Bildsprache, das ich mit meiner Kunst entwickelt habe, fließt in meine Fotografie ein.

Ich habe in beiden Disziplinen nationale Auszeichnungen gewonnen. Ich könnte Fotografin sein, ohne Künstlerin zu sein (wäre aber nicht sehr glücklich), aber da meine Kunst auf Fotovorlagen beruht, hätte ich wohl Schwierigkeiten, ohne Fotografie Künstlerin zu sein!

Wer sind Ihre wichtigsten Einflüsse?
Meine Tiere … LOL! Was künstlerische Einflüsse angeht, finde ich viel Motivation beim Stöbern im Internet (sowohl bei anderen Künstlern als auch bei Fotografen) und habe keine bestimmte Person oder Personen, die ich als meinen Haupteinfluss festmachen könnte. Ich erinnere mich aber, dass ich als Kind in unserer örtlichen Bibliothek stundenlang über den Bildern der Buchreihe „Billy and Blaze“ (geschrieben von C. W. Anderson) saß und richtig motiviert war zu zeichnen!

Haben (oder hatten) Sie ein Tier, das die Muse hinter Ihrer Arbeit ist?
Nicht speziell, da ich mit so vielen Tieren aufgewachsen bin (Pferde, Hunde, Lamas, Kaninchen, Tauben, Schweine, Schafe, Rinder). Jetzt habe ich nur noch zwei Hunde, bin aber immer noch ein pferdeverrücktes Mädchen und liebe alle Geschöpfe, groß und klein.

Ihre Kunst nutzt ein besonderes Medium, das Scratchboard – es ist fast, als würden Sie ein Negativ erschaffen. Das Ergebnis ist auf jeden Fall eindrucksvoll und hat eine so schöne Textur. Können Sie uns ein wenig über Ihre Technik erzählen?
Scratchboard ist ein dreischichtiges Medium. Die Platten, auf denen ich arbeite, hergestellt von Ampersand, haben als Träger eine 1/8 Zoll dicke Hartfaserplatte.

Die Platte ist mit einer weißen Tonschicht überzogen, die dann glatt geschliffen wird. Anschließend wird die Tonschicht mit schwarzer Tusche beschichtet. Die Platte ist also zu Beginn komplett schwarz. Der Künstler nimmt dann ein spitzes Werkzeug (hauptsächlich ein Bastelmesser) und kratzt durch die schwarze Tusche, um den weißen Ton darunter freizulegen.

Kratzer für Kratzer, Linie für Linie erwacht das Bild zum Leben. Nachdem man in Schwarz-Weiß gekratzt hat, kann man es auf Wunsch mit Tusche oder Aquarellfarben kolorieren. Nur die weißen Flächen nehmen die Farbe an. Da es schwierig sein kann, größere Fehler zu korrigieren, wenn man einmal auf einer Platte begonnen hat, mache ich meine erste Linienzeichnung auf normalem Papier (damit ich radieren kann) und übertrage diese Zeichnung dann mit wachsfreiem Transferpapier auf die Platte.

Eine der größten Herausforderungen beim Scratchboard ist es herauszufinden, wie man verschiedene Texturen erzeugt, da fast alles
aus Linien oder Punkten besteht. Die Linienqualität (Feinheit der Linien) des Scratchboards ist unerreicht, was es perfekt für Fell macht!

Haben Sie geheime Rituale, die Ihnen helfen, in Stimmung für Ihre Arbeit zu kommen?
Ich arbeite oft vor dem Fernseher und höre dabei Filme oder meine Lieblingssendungen. Ich bin von Haus aus ein ziemlich konzentrierter Mensch, es braucht also wirklich nicht viel, um mich in Stimmung zu bringen, und ich kann unter allen möglichen Bedingungen arbeiten.

Wann haben Sie Ihr erstes Foto gemacht?
Bevor ich mich erinnern kann, da bin ich sicher!

Wo waren Sie am meisten inspiriert, hatten aber keine Kamera, um den Moment festzuhalten?
Oh, es gab viele Male, in denen ich mir eine Kamera gewünscht hätte, aber keine hatte. Ein denkwürdiges Erlebnis war vor ein paar Jahren, als ich auf einer Straße fuhr, die ich früher zu meiner Arbeit (Hundefriseurin) nahm, und da saß ein Steinadler keine 15 Fuß vom Straßenrand entfernt. Er hatte gerade einen Präriehund erlegt und fraß ihn. Ich hielt sogar an, und er flog nicht weg.

Es ist vielleicht keine klassische Schönheit (der Kreislauf des Lebens), aber ich liebe Greifvögel und es, das Gute, das Schlechte und das Hässliche in der Natur einzufangen.

Welche Wirkung hat das Internet Ihrer Meinung nach auf Kunst und Fotografie?
Nun, eine riesige! Fast jeder Aspekt wird von moderner Technik einschließlich des Internets beeinflusst. Der Verkauf von Werken, die Teilnahme an Kunst- und Fotoausstellungen (und dann alle Werke der Ausstellung zu sehen, ohne dort zu sein), die Aufklärung der Öffentlichkeit, anderen etwas über das eigene Medium beizubringen, Galeristen eine Kostprobe der eigenen Arbeit zu geben … die Liste geht endlos weiter.

Hat es sich auf Ihre Arbeit ausgewirkt?
Natürlich! Jetzt kann ich Leuten eine Visitenkarte mit meiner Webadresse geben, und sie können meine Arbeiten sehen, ohne zu einer Ausstellung oder Galerie gehen zu müssen. Die Leute können nach Veranstaltungen Fotos direkt über das Internet bestellen, und ich kann mit Tausenden kommunizieren, indem ich auf meinem Blog oder meiner Website poste! Ich habe auch Originalwerke über meine Website verkauft.

Ich bin Moderatorin eines Scratchboard-Forums in der großen Künstlergemeinschaft wetcanvas.

Da Scratchboard kein sehr verbreitetes Medium ist, ist es großartig, sich mit anderen Künstlern, die auf der ganzen Welt mit diesem Medium arbeiten, austauschen, vernetzen und von ihnen lernen zu können, und über dieses Forum haben wir zwei der allerersten reinen Scratchboard-Galerieausstellungen organisiert.

Über wetcanvas sehen Mitglieder auch meine Arbeiten (und die anderer Scratchboard-Künstler) und wollen es ausprobieren – das bringt neue Künstler und macht die Menschen mit dem Medium vertraut.

Welches ist Ihr persönliches Lieblingswerk?
Mein nächstes … LOL! Das ist für mich eine schwierige Entscheidung, denn ich mag viele verschiedene Werke aus verschiedenen Gründen. Werke, die große Preise bei Ausstellungen gewonnen haben, Werke, bei denen ich viel gelernt habe, Werke, mit deren Ergebnis ich wirklich zufrieden war. Wenn ich gezwungen wäre, eines auszuwählen, wäre es wohl „Roping Horse“.

Würden Sie es jemals verkaufen?
Ja, es hat 2009 den Ankaufspreis bei der Greeley Stampede Invitational Western Art Show gewonnen und wird 2010 für deren Werbematerial verwendet.

Abgesehen von Tieren, Kunst und Fotografie – was begeistert Sie sonst noch?
Tiere ausbilden und unterrichten. Ich liebe auch Pferde und hoffe, wieder welche zu besitzen, sobald ich mehr Zeit habe, mit einem zu arbeiten. Ich bin insgesamt ein ziemlich entspannter Mensch, aber ich glaube, Wettbewerbe bringen mich auch in Schwung – ich bin eher jemand, der, wenn er sich etwas in den Kopf gesetzt hat, hart daran arbeitet, richtig gut darin zu werden.

Arbeiten Sie an etwas Neuem?
Immer! Ich habe gerade ein großes Scratchboard (24 × 36 Zoll) mit einem Puma und ein Graphitbild (20 × 24 Zoll) eines Roping-Pferdes auf dem Tisch, und nebenbei schiebe ich verschiedene kleine Arbeiten ein.

2010 stehen viele Wettbewerbe und Ausstellungen an, also muss ich dranbleiben – aber es ist keine Arbeit – ich liebe es!

Fortsetzung folgt

Vielen Dank an Cathy für die Beantwortung des Interviews und das Teilen ihrer Arbeiten. Schauen Sie regelmäßig auf ihrer Kunst- und Fotografie-Website vorbei, um Neuigkeiten zu ihren neuesten Werken zu erfahren.

Freuen Sie sich außerdem auf weitere Interviews mit Pferdekünstlern und Fotografen.

Sind Sie Pferdekünstler oder kennen Sie einen Pferdekünstler, den Sie hier gern vorgestellt sehen würden? Tragen Sie Ihren Namen und Ihre Website unten in den Kommentaren ein oder schreiben Sie uns eine Nachricht, um mitzumachen.