Interview d’artiste équin – Ophelia Keys

Nom
Ophelia Keys

Site web et lieux où trouver mon travail en ligne
Site web : opheliakeys.blogspot.com
Anna Tambour Presents : Ophelia Keys

Où je vis
Australie

Parlez-nous un peu de vous : quel est votre parcours et d’où venez-vous ?
J’ai passé mes premières années à la campagne, avec des chevaux tout près.

Ensuite, nous avons déménagé en ville. Plus de chevaux ! Je crois que les dessiner était ma façon de les garder dans ma vie.

J’ai fini par monter une fois par semaine, ce qui me suffisait tout juste ! Aujourd’hui, mon mari et moi vivons près de la campagne et je monte entre une et trois fois par semaine. Mais l’habitude de peindre des chevaux ne m’a pas quittée. Si je dois passer du temps loin d’eux, je me mets à les dessiner de façon obsessionnelle.

Quand avez-vous commencé à dessiner des chevaux ?
Cela se perd dans la nuit des temps ! Mes tout premiers dessins (après des taches impossibles à identifier) représentaient des chevaux.

Quelle est votre race préférée ?
Chaque race a une qualité particulière et j’adore peindre toutes sortes de chevaux. J’aime bien dessiner des pur-sang arabes, car leur anatomie est très proche de la surface de la peau.

Je trouve plus difficile de dessiner des chevaux plus lourds et des poneys, dont l’anatomie peut devenir un peu floue sous tous ces poils. Heureusement, j’aime les défis.

Quelles sont vos principales influences ?
Mes peintres de chevaux préférés sont Delacroix, Stubbs et Toulouse-Lautrec. J’adore les sculptures de chevaux de Degas. Je suis inspirée par des photographes comme Yann Arthus-Bertrand et Tim Flach.

Je suis aussi inspirée par de nombreuses artistes en ligne (souvent des femmes) qui ont réuni leur amour des chevaux et de l’art.

Avez-vous (ou avez-vous eu) un animal qui soit la muse de votre travail ?
La muse de mon travail, c’est le cheval que je n’ai jamais eu, ainsi que l’ensemble des impressions laissées par tous les chevaux que j’ai pu voir ou connaître.

Avez-vous des rituels secrets pour vous mettre en condition avant de créer ?
Commencer à dessiner ou à peindre est la meilleure façon d’entrer dans sa bulle : poser la première couleur ou le premier coup de pinceau.

Il est important de faire taire les voix critiques et de simplement laisser le champ libre à la muse (ou à votre propre inspiration, comme vous préférez l’appeler).

Vous savez que vous êtes dans votre bulle quand le tableau commence à se peindre tout seul, comme lorsqu’on pose une feuille sur une pièce de monnaie et qu’on la frotte au fusain : l’image apparaît !

Y a-t-il un lieu particulier qui vous inspire ?
J’adore être simplement au calme, parmi les chevaux au pré. J’utilise des photos de référence quand je travaille, mais rien ne vaut le fait de passer du temps, sans se presser, avec son sujet.

Quel effet pensez-vous qu’Internet aura sur l’art en général ?
Je pense qu’il a eu un effet merveilleux. Tant de gens y trouvent une voix et un espace. J’ai le sentiment qu’il a fait découvrir des artistes qui, autrement, ne se seraient peut-être jamais fait connaître.

Et sur le vôtre ?
Tenir un blog sur mon travail m’a donné la joie de partager mon art avec un public plus large.

Au début, j’avais l’impression de l’envoyer dans le vide, car personne ne laissait de commentaire. Puis je rencontrais des amis et de vieilles connaissances qui me disaient à quel point ils aimaient le blog. C’était vraiment encourageant.

Bloguer régulièrement m’aide aussi à rester concentrée sur mon travail. Je remarque quand je n’ai rien produit à partager depuis un moment. C’est là que je sais qu’il est temps de donner la priorité à la peinture.

Quelle est votre œuvre préférée ?
Un dessin au pastel inspiré de Bonfire, le cheval de dressage d’Anky Van Grunsven. J’ai eu le sentiment presque surnaturel que l’image se dessinait d’elle-même. Elle est venue de façon très intuitive. Une autre de mes préférées est un pastel inachevé d’un cheval gris, inspiré de Blu Hors Matine, le cheval d’Andreas Helgstrand. Maintenant, je me dis que je devrais le terminer. Mais je l’aime dans son état inachevé. Il est encore en train de prendre forme. (C’est une simple coïncidence si ce sont deux chevaux de dressage : je peins toutes les races.)

Accepteriez-vous de la vendre ?
Je les vendrais si je savais qu’elles partaient dans un bon foyer ! Je pense qu’il est important de partager ses œuvres.

Quelles sont vos autres passions ?
Je suis aussi correctrice indépendante et j’adore écrire de la fiction. J’ai un nouveau blog consacré à l’écriture et à la correction : opheliasfiction.wordpress.com/.

Travaillez-vous sur quelque chose de nouveau ?
Je dessine souvent et je travaille sur de nouvelles images. Je prévois de réaliser des cartes d’échange d’artistes représentant des chevaux (les ATC sont de petites œuvres que l’on s’échange).

Je m’intéresse à la photographie et j’ai récemment vécu un moment magique en photographiant les chevaux d’une amie au clair de lune. Tenir un blog d’art me donne un sentiment de responsabilité : je dois continuer à partager mes images.

C’est un tel privilège de pouvoir partager un tableau avec des gens du monde entier, quelques instants seulement après l’avoir terminé.

À suivre

Merci à Ophelia d’avoir répondu à nos questions et partagé son art. Abonnez-vous à son blog d’art pour suivre ses dernières œuvres.

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