Entretiens
Mary Armstrong – Interview d’une artiste équestre
Nom
Mary Ogden Armstrong
Site web et lieux où trouver mon travail en ligne
Site web : mary-armstrong.artistwebsites.com
Blog : maryoaartwork.blogspot.com et horseartistsinternational.blogspot.com
Best Emerging Artists : Mary Ogden Armstrong
Ohio Online Arts Registry : Mary Ogden Armstrong
Où je vis
Kirtland, dans l’Ohio
Parlez-nous un peu de vous : quel est votre parcours et d’où venez-vous ?
J’ai grandi dans une ferme. Nous avions des chevaux de toutes sortes et de toutes tailles. J’aidais à les nourrir, je les montais et je les dessinais. J’ai un BFA en conception publicitaire de l’Akron Art Institute et j’ai travaillé de nombreuses années dans le graphisme et l’illustration.

Quand avez-vous commencé à dessiner et à peindre ?
Dès que j’ai été capable de tenir un crayon et des craies grasses, j’ai commencé à dessiner, surtout des animaux. À 10 ans, je fabriquais des jouets en carton en forme de chevaux, bien sûr !
Et à 12 ou 13 ans, j’ai vendu ma première œuvre, un dessin aux craies grasses d’environ 20 x 28 pouces représentant un lévrier en pleine course, qu’une meunerie d’aliments pour bétail a exposé dans sa vitrine principale pendant plus d’un mois.
La rémunération : 3 $ en tout et pour tout. Je savais que je deviendrais artiste !

Votre art ne se limite pas aux chevaux : quel est votre sujet préféré ?
Les chevaux sont bien sûr mon sujet préféré. J’admire aussi beaucoup d’animaux sauvages et je les représente également. J’aime aussi dessiner et peindre des danseurs de tango, tout simplement parce que ma fille est une excellente danseuse de tango. Une grande source d’inspiration ! J’adore le défi que représente un paysage, ainsi que l’abstraction.
Quelles sont vos principales influences artistiques ?
J’ai une reproduction de l’artiste française Rosa Bonheur, et j’adore la beauté sensible qu’elle exprime dans ses tableaux de chevaux et d’autres animaux. Je dois citer Eugène Delacroix pour ses lignes fluides et son usage de la couleur. Mais aussi Degas, Hans Erni et Paul Klee pour sa fantaisie, son symbolisme et son abstraction ludique et expressive.

J’y ajoute mes professeurs d’art, Mort Epstein, LeRoy Flint, Luke Lietzke et Irving Achorn, qui m’ont inspirée dans ma volonté de devenir artiste.
Avez-vous (ou avez-vous eu) un animal qui soit la muse de votre travail ?
Non, pas en ce moment, mais quand j’étais jeune, mon père m’a acheté une magnifique jument noire, rien que pour moi. Je l’ai appelée Beauty et j’adorais sa douceur, alliée à un tempérament fougueux. Elle allait l’amble et c’était une jument formidable à monter et à posséder.
Vous travaillez avec des médiums variés : lequel préférez-vous ?
Sans doute l’aquarelle, car je reviens toujours à ce médium.

Avez-vous des rituels secrets pour vous mettre dans l’état d’esprit propice à la création ?
Non ! Quand l’humeur semble propice, que l’emploi du temps est moins chargé et que les crayons et la peinture sont prêts, je suis dans ma bulle.
Une bonne musique donne quand même le rythme, par exemple « Le Sacre du printemps » de Stravinsky.
Y a-t-il un lieu particulier qui vous inspire ?
Le plus souvent, c’est mon atelier, où tout le matériel artistique attend d’être utilisé.
Une bonne promenade dans le Holden Arboretum, tout près de chez nous, me recharge aussi en énergie créative. Là-bas, la nature est à portée de main.

Quel effet pensez-vous qu’Internet aura sur l’art ?
En ce moment, c’est presque stupéfiant de voir les œuvres d’un artiste accessibles à tant de gens dans le monde. Cela doit avoir un sacré effet sur tous ceux qui peuvent y participer. Je ne comprends toujours pas tout. Le potentiel éducatif est un énorme avantage. Il est très important de connaître et de savoir repérer les arnaques sur Internet.
Et sur le vôtre ?
Oui, dans une certaine mesure, puisque vous me voyez ici, et j’espère que c’est positif. J’apprends un peu plus chaque jour. Je ne suis pas sûre de tout le potentiel de l’art accessible sur Internet ni des effets qu’il aura au bout du compte sur un artiste qui s’en sert pour vendre. Cela reste peut-être à voir.

Je crois qu’il est très important de veiller à présenter ses meilleures œuvres.
Quelle est votre œuvre préférée ?
Question difficile ! J’en ai plusieurs. L’une, représentant des chevaux de trait, est accrochée au-dessus de notre cheminée. Une autre, encore des chevaux de trait, est accrochée chez ma fille. Et souvent, ma dernière œuvre devient l’une de mes préférées.
La vendriez-vous un jour ?
Oui : si quelqu’un aime à ce point un tableau ou un dessin et peut l’acheter, il est à lui !

Quelles sont vos autres passions ?
Oh, ma famille, sans aucun doute. J’adore ma famille, ce qu’ils sont, comment ils sont et tout ce qu’ils font dans la vie. Ensuite, préparer une assiette savoureuse et joliment présentée, pleine de bonnes choses appétissantes.
Vous travaillez sur quelque chose de nouveau ?
Je prévois de renouveler mes peintures à l’huile et de commencer un grand tableau à l’huile. Le sujet ? Sans doute des chevaux !

À suivre
Merci à Mary d’avoir répondu à nos questions et partagé ses œuvres. N’oubliez pas de visiter régulièrement son site artistique pour découvrir ses dernières créations.
Restez à l’écoute pour d’autres interviews d’artistes équestres et de photographes.
Vous êtes un artiste équestre, ou vous connaissez un artiste du cheval que vous aimeriez voir présenté ici ? Ajoutez votre nom et votre site web dans les commentaires ci-dessous ou écrivez-nous pour participer.
Traduit de l’anglais. Lire la version originale