Lindsay Bryant – Interview d’une artiste équestre

Nom
Lindsay Bryant

Site web et lieux où trouver mon travail en ligne
www.horsesbylindsay.weebly.com
Galerie Primary Colors à Jordan, dans le Minnesota

Où je vis
Dans le Midwest, au Minnesota

Parlez-nous un peu de vous : quel est votre parcours et d’où venez-vous ?
Je viens d’obtenir une licence en beaux-arts. Je me suis spécialisée en peinture (surtout à l’huile), mais je commence à intégrer davantage la photographie dans mon travail. J’ai grandi avec des cahiers de coloriage et j’ai toujours su que je voulais devenir artiste professionnelle. Bien que je sois née dans le Wyoming, j’ai passé la plus grande partie de ma vie dans le Minnesota.

Même si une grande partie de mon inspiration vient de l’Ouest américain, j’apprécie aussi énormément la beauté naturelle du Midwest.

Qu’est-ce qui est venu en premier, l’art ou les chevaux ?
L’art, bien avant les chevaux. Je me souviens avoir gribouillé dans les livres de ma mère avec ses surligneurs multicolores quand j’avais 3 ans, et depuis, j’ai simplement échangé mes crayons de couleur contre des pinceaux. J’ai toujours connu quelqu’un qui avait des chevaux, et j’ai grandi avec les chevaux des voisins à deux pas de mon jardin. Pourtant, ce n’est qu’il y a environ 7 ans que j’ai attrapé cette passion des chevaux avec laquelle tant de petites filles semblent naître.

Peignez-vous d’autres sujets, ou êtes-vous exclusivement une artiste équestre ?
Mon inspiration vient surtout du cheval, mais je suis aussi très inspirée par la beauté naturelle des paysages et de la nature qui nous entoure ; mes sujets restent donc assez ciblés. Cela dit, je m’intéresse aussi aux muscle cars et à leur lien si fort avec le cheval. Nous mesurons la puissance de nos moteurs en « chevaux », nous roulons en Mustang décapotable, et pourtant nous avons tendance à oublier que nous dépendions autrefois d’un simple animal de trait comme principal moyen de transport.

L’autre lien qui m’attire entre la muscle car et le cheval (en particulier le mustang sauvage), c’est qu’ils sont tous deux devenus des symboles emblématiques de l’Amérique.

Quelles sont vos principales influences ?
Je me reconnais surtout dans l’œuvre de Charles M. Russell, artiste et cow-boy du XIXe siècle. Son travail raconte l’histoire du Far West tout en reflétant ce qu’il en a vécu lui-même. J’ai aussi été influencée par Richard Prince, sa collection de muscle cars et sa série Marlboro Man. Mais mon influence la plus récente, c’est la photographie argentique contemporaine en noir et blanc de Juliet Harrison, qui est elle aussi une artiste équestre.

Avez-vous (ou avez-vous eu) un animal qui soit la muse de votre travail ?
Parmi tous les chevaux que j’ai vus ou croisés, certains me restent davantage en mémoire. Mais je ne pense pas qu’il y en ait un en particulier qui soit devenu ma muse. Je suis sûre que lorsque j’aurai l’occasion d’adopter mon propre cheval, il deviendra sans aucun doute ma principale source d’inspiration.

Avez-vous des rituels secrets pour vous mettre dans l’état d’esprit propice à la création ?
En général, je me mets « dans ma bulle » en écoutant de la bonne musique country ou en lançant un peu de piano classique, tout dépend de mon humeur du jour.

Comment décririez-vous votre travail ?
J’ai toujours été attirée par un travail figuratif ou réaliste.

J’essaie de faire de mon art équestre quelque chose de vrai, mais aussi de frais et d’intéressant, avec une esthétique sous-jacente de l’Ouest américain. Mon objectif a toujours été de créer un art que puissent apprécier aussi bien le simple cow-boy que le connaisseur.

Y a-t-il un lieu particulier qui vous inspire ?
Regarder d’autres œuvres me donne généralement envie de me mettre à mon propre travail. Mais ce qui m’inspire le plus, c’est la beauté naturelle du plein air, surtout celle des montagnes.

Quel effet pensez-vous qu’Internet aura sur l’art en général ?
De manière générale, je pense qu’Internet a eu un impact considérable sur le monde de l’art. Mais en même temps, Internet a dévalorisé l’art, parce que n’importe qui peut publier n’importe quoi et le qualifier d’« art » ; nous sommes constamment bombardés par une surabondance d’images. Pourtant, Internet a aussi rendu le parcours de l’artiste plus facile et plus efficace : il a ouvert de nouveaux moyens de partager et de promouvoir son travail, élargi le public des artistes et rendu le partage d’images simple et rapide.

Et sur le vôtre ?
Je pense vraiment qu’Internet a été un outil utile pour moi, et j’imagine qu’il prendra de plus en plus d’importance pour me faire connaître et entrer en contact avec les gens.

Pourtant, au bout du compte, tout se résume à moi et une toile, pas à moi et un écran d’ordinateur.

Quelle est votre œuvre préférée ?
J’ai effectivement une préférée : j’adore le résultat de l’un de mes portraits de chevaux, même si c’est l’une de mes premières œuvres. C’est un portrait de la tête d’un mustang sauvage, et il y a dans son expression un sentiment de liberté et de défi ; d’une façon un peu niaise, je m’identifie à lui.

La vendriez-vous un jour ?
On me demande souvent si j’ai du mal à me séparer de mes œuvres. Certaines pièces sont plus difficiles à laisser partir : celles dont je sens qu’elles ont vraiment pris forme, celles qui saisissent l’essence de mon intention et celles auxquelles j’ai donné le meilleur de moi-même. Mais ma philosophie, c’est qu’avec une bonne reproduction en main, je vendrais l’œuvre, parce que je peux toujours en faire une autre.

Quelles sont vos autres passions ?
En dehors des chevaux et de l’art, j’aime aller à la pêche et découvrir de nouveaux coins où lancer ma ligne. J’adore aller aux rodéos et faire tout ce qui se passe en plein air. Ma passion la plus profonde, cependant, c’est mon Seigneur et Sauveur Jésus-Christ, la véritable inspiration et la passion derrière tout le reste.

Vous travaillez sur quelque chose de nouveau ?
Je travaille sur une nouvelle série. Dans mon travail, je me suis tellement concentrée sur le cheval seul que je n’y ai jamais fait référence à l’humain. Mais je commence à m’intéresser à la façon dont les gens interagissent avec les chevaux et inversement, aux différents types de relations qu’ils peuvent avoir et à ce à quoi elles peuvent ressembler.

À suivre

Merci à Lindsay d’avoir répondu à nos questions et partagé ses œuvres. N’oubliez pas de visiter régulièrement son site artistique pour découvrir ses dernières créations.

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