Entrevistas
Entrevista con una artista ecuestre: Anne West
Nombre
Anne West
Sitio web y lugares donde puedes encontrar mi obra en internet
sitio web: www.westhorseart.com
Facebook: Anne West Horse Art
Sigue a Anne en Twitter: @AnneWest
Dónde estoy
Vivo en la preciosa Santa Bárbara, California. Es un lugar muy ecuestre, con el valle de Santa Ynez y sus numerosas instalaciones ecuestres y centros de cría justo al otro lado de la colina.
Cuéntanos un poco sobre ti: ¿cuál es tu trayectoria y de dónde vienes?
Nací y crecí en Santa Bárbara, California, aunque volví hace poco tras 28 años fuera. Pasé varios años en el ejército pilotando helicópteros y unos 10 años en Silicon Valley en gestión tecnológica.
Mi carrera artística es relativamente reciente. De niñas, mi hermana pequeña era la artista y yo la música. Nunca supe dibujar, o eso creía.

Hace unos años decidí que era ahora o nunca, así que me apunté a una clase de pintura. Al final no fue gran cosa como clase: era más bien un taller con un profesor que daba vueltas y soltaba algún consejo aquí y allá. Con mi primerísimo cuadro descubrí que me salía de forma natural, y esa pequeña “clase” es la única formación que he recibido nunca.
He tenido la suerte de contar con varios artistas excelentes entre mis amigos y mi familia, y nos intercambiamos consejos, trucos y críticas. Lo curioso es que ahora mi hermana es la música (toca el violonchelo) y yo soy la artista. La vida es extraña a veces.
¿Cuándo empezaste a pintar?
Empecé a pintar en 2005.

¿Qué técnica prefieres y por qué?
Empecé con óleo, y mis primeros cuadros vendidos fueron dos marinas al óleo. Pronto me pasé al acrílico por un par de razones: los disolventes que se usan en la pintura al óleo son muy peligrosos para nosotros, y yo intento llevar una vida lo más sana posible; además, soy muy impaciente y esperar a que se secara el óleo me volvía loca.
¡Estoy enamorada del acrílico y nunca volveré atrás!
¿Qué llegó primero, tu amor por los caballos o tu amor por el arte?
Primero fue mi amor por el arte.
Nunca he tenido la oportunidad de tener una relación cercana con un caballo, pero me parecen criaturas increíbles, poderosas, dulces e imponentes. Espero tener pronto mi propio caballo. Son grandes temas para el arte: curvos y angulosos, suaves y duros, dulces e intimidantes.
Me encanta la variedad de colores, formas y tamaños. Y me encanta la gente de los caballos. Están locos por sus animales, son muy apasionados. Es un ambiente que inspira y te apoya.

¿Cuál es tu raza favorita?
Ahora mismo estoy enamorada del Gypsy Vanner y del caballo árabe. ¡Quiero uno de cada!
¿Cuáles son tus principales influencias?
Cualquiera que pinte de forma suelta y pictórica. Y me encanta la gente que no le tiene miedo al color. Sobre todo me influyen mis amigos de aquí: Kellie Straw (una retratista de perros increíble y mi compañera de estudio), Dorothy McKenzie, una escocesa de aquí que pinta paisajes en acrílico y que me ha apoyado y ayudado mucho, y Steve Richardson, otro paisajista de Santa Bárbara. Nunca estudié arte, así que me temo que tengo poca formación artística y busco inspiración y orientación en la gente que tengo cerca.

¿Tienes algún ritual secreto que te ayude a concentrarte en tu arte?
Bueno, si te lo contara ya no sería secreto, ¿no? Ja, ja, buena pregunta. Lo principal para mí es apagar el hemisferio izquierdo y encender el derecho. Durante el día suelo trabajar en mis propios negocios en internet, que exigen mucho pensamiento del hemisferio izquierdo: análisis, lógica, conocimientos técnicos, etc.
Cuando llego a casa, NO es ese lado del cerebro el que quiero que participe en mi arte. Un truco que me funciona es mirar la foto de referencia durante muchísimo tiempo, buscando los patrones de luz y sombra, y los patrones dentro de los patrones. Hasta que no veo los patrones más sutiles dentro de los más grandes, todavía no estoy en el hemisferio derecho. En cuanto eso empieza a encajar, empiezo a mirar mi cuadro para ver si estoy representando bien esos patrones más sutiles mediante los valores tonales.

¿Hay algún lugar concreto que te inspire?
Soy de Cáncer y me encanta pintar en mi casa, bonita y cómoda.
Pero si no estoy de humor para pintar, la playa es el lugar que me calma el alma y me inspira con la abundante belleza de la naturaleza, que estimula todos mis sentidos. A veces me quito toda la ropa y me tiro al agua a nadar, aunque el agua esté helada y esté en una playa pública.
Llámame loca, pero me encanta el océano.
¿Qué efecto crees que tendrá internet en el arte en general?
Ahora mismo, para los artistas es una lotería encontrar lo que funciona en internet. Creo que puede pasar como con el comercio electrónico: quitará algunas ventas a los canales artísticos más tradicionales, como las galerías, y con suerte pondrá más dinero directamente en el bolsillo de los artistas.
Pero, como en todo, tienes que descubrir qué estrategia de marketing funciona para ti y para tu arte. Todo artista necesita un sitio web, porque todo negocio con un producto necesita un sitio web. La gente te pedirá tu web con la misma frecuencia que tu correo electrónico. Si no haces nada más, hazte un sitio web y pon buenas fotos de tu obra en internet. Luego, el truco está en conseguir que la gente la encuentre.

¿Ha tenido algún efecto en el tuyo?
Me costó un tiempo dar con la fórmula secreta, pero ahora creo que tengo algo que funciona y que está dando un gran impulso a mi carrera artística.
Cuanto más consiguen los artistas poner su obra delante de la gente, más arte venden. No puedes hablar del arte, tienes que mostrarlo. Internet es genial para eso.
Ahora tengo clientes en todo el mundo, mientras que antes dependía de quien se topara con mi obra en alguna exposición cualquiera en Santa Bárbara. Internet es sin duda la “aplicación estrella” para los artistas pero, como decía, cada artista tiene que esforzarse para encontrar su combinación mágica.

¿Cuál es tu obra favorita?
Ahora mismo estoy enamorada de “Diablo”. Fue el primer caballo que pinté; no tenía expectativas, pinté muy suelta y me divertí mucho con el color. Esta obra me la quedo. Tengo otra, una marina llamada “Sailor’s Delight”, que también me encanta. Está colgada en mi salón. Esa también me la guardo, hasta que llegue el momento…
¿Las venderías algún día?
Sí, con el tiempo venderé las dos. Me dijeron que los artistas deberían guardar parte de sus primeras obras como una “cuenta de ahorros”, porque si algún día te vuelves cotizada, son las primeras obras las que desean los coleccionistas.

Así que, cuando me sale una obra redonda, me la quedo. Cuesta desprenderse de ellas cuando son realmente excepcionales y sabes que su valor solo puede subir.
¿Qué otras cosas te apasionan?
Escribo y soy música. Toco el bajo. También me encantan los perros y todo lo relacionado con el agua: arroyos, ríos, el océano. Me encanta el aire libre, el sol y estar sana. Me interesa mucho la nutrición y la sanación holística, y soy crudivegana. ¡A los 50 me siento y me veo mejor que en décadas! La vida es buena.
¿Estás trabajando en algo nuevo?
Ahora mismo estoy con un primer plano de 48″ x 48″ de una cabeza de caballo de perfil. Y tengo un par de encargos en cola. También tengo una foto increíble de un semental árabe negro de Catar que pintaré cuando termine el cuadro grande. Creo que va a ser uno de esos cuadros de los que no querré desprenderme… ¡Pienso pintarlo A LO GRANDE!
Próximamente, más
Gracias a Anne por responder a la entrevista y compartir su arte. No dejes de visitar su sitio web de arte de vez en cuando para ver sus últimas obras.
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Traducido del inglés. Leer el original