Interview mit Pferdekünstlerin Sue Steiner

Name
Sue Steiner

Website & wo Sie meine Arbeiten online finden
Website: www.suesteiner.com
Blog: www.amulti-coloredlife.blogspot.com
Etsy: Artbysue
Folgen Sie Sue auf Twitter: @artbysue

Wo ich lebe
Dalton, Ohio, im Amish Country von Ohio

Erzählen Sie uns ein wenig über sich: Was ist Ihr Hintergrund und woher kommen Sie?
Ich lebe in einer ruhigen kleinen Amish-Gemeinde im ländlichen Ohio. Mein Mann und ich haben im Laufe der Jahre verschiedene landwirtschaftliche Betriebe besessen und geführt, von Pensionsställen bis zum biologischen Gemüseanbau und allem möglichen dazwischen. Es versteht sich wohl von selbst, dass mir die Versorgung der Tiere am Leben auf dem Hof und auf dem Land am besten gefiel.

Allerdings bekam ich Probleme, weil es mir schwerfiel, Tiere als Ware zu sehen. Ich rettete gern die heruntergekommenen Pferde und die Stallkatzen! Ich hängte mein Herz an das Vieh und konnte es kaum verkaufen oder das Fleisch essen, nachdem ich die Tiere großgezogen hatte.

Das sorgte für einige Spannungen zwischen meinem praktisch denkenden Mann und mir, wenn es um die Geschäftspläne für den Hof ging! Das allerbeste Ventil fand ich darin, als Tier- und Pferdekünstlerin zu arbeiten. Ich hänge mein Herz zwar immer noch an die Tiere, die ich male, aber jetzt sind sie dazu da, behalten und in Erinnerung bewahrt zu werden!

Wann haben Sie mit dem Malen angefangen?
Als Kind habe ich Pferde gezeichnet, hatte aber nie die Gelegenheit, mich der Kunst zu widmen. Meinen letzten Kunstunterricht in der Schule hatte ich, glaube ich, in der Mittelstufe. Es macht mich immer traurig, wenn Schulen bei Sparmaßnahmen den Kunstunterricht streichen.

Um 2002 machte ich eine schwere Zeit durch und merkte, dass mich das Zeichnen so entlastete wie nichts anderes. Ich griff zu Buntstiften, malte Blumen und Vögel aus und konnte mich dabei richtig entspannen.

Von dort ging es schnell zu Porträts meiner Kinder. Danach begann ich zu malen, zuerst mit Acryl, dann mit Aquarell und Pastell. Am liebsten male ich heute mit Öl, auch wenn ich die anderen Techniken gelegentlich noch nutze.

Sie malen nicht nur Tiere. Was ist Ihr Lieblingsmotiv?
Ich mag auch Gesichter, Blumen und Figuren. Alles mit Kurven! Ich male nicht gern etwas mit geraden Linien!

Wer hat Sie am meisten beeinflusst?
Ich habe das Glück, in einer sehr aktiven Kunstszene in Canton, Ohio, mitwirken zu können. Ich genieße den Austausch mit den anderen Künstlern und ihre Arbeiten zu sehen sehr. Das finde ich sehr inspirierend.

Die Kunstszene öffnet außerdem an jedem First Friday ihre Ateliers, und ich genieße die Energie und den Besucherandrang, die das mit sich bringt. Mir gefallen eher lockere, energiegeladene, leicht abstrakte Bilder mit etwas Realismus. Ich kann auch genauere, detailreiche Arbeiten machen, aber es fällt mir schwerer, mich darauf einzustellen, wenn meine Umgebung nicht perfekt und ruhig ist … und mit drei Teenagern kommt das im Moment nicht allzu oft vor, also erlaube ich mir, mit schnelleren, lockereren Arbeiten zu spielen.

Bei meinen Motiven kehre ich immer wieder zu meinen Tagen auf dem Hof und im Garten zurück. In meinem Atelier in Canton komme ich mir vor wie die Landmaus in der Stadt! Es ist aber schön, wie das alles zusammenkommt.

Haben (oder hatten) Sie ein Tier, das die Muse hinter Ihren Arbeiten ist?
Meine eigenen Pferde sind eine große Inspiration. Ich liebe es, sie zu versorgen, zu putzen, zu reiten – einfach die alltäglichen Dinge.

Vor Kurzem habe ich ein Pferd gerettet, das den Namen meines neuen Ateliers „White Horse Studio“ beeinflusst hat. Ich habe die Stute in Boomerang umbenannt, und Sie können in meinem Blog über sie lesen.

Für mich verkörpert sie den Geist in uns allen, der sich über schwierige Umstände erhebt. Sie hat einen Schlag einstecken müssen, wie viele Menschen im vergangenen Winter, als die Wirtschaft verrücktspielte. Persönlich inspirierend ist sie auch, weil sie von Natur aus ein sehr sensibles, energiegeladenes Pferd ist, das sich zweimal in einer Umgebung wiederfand, in der es nicht gedeihen konnte.

In vielerlei Hinsicht kann ich das als Künstlerin nachempfinden, denn ich habe einige dieser Eigenschaften auch! Man könnte mich als hochsensibel mit ziellos überschüssiger Energie beschreiben! In der falschen Umgebung gedeihen kreative Menschen nicht, aber wenn genau die Eigenschaften, die einen Künstler ausmachen, geschätzt werden und ein Ventil bekommen, sind sie eine wunderbare Bereicherung für die Gemeinschaft.

Das sehe ich in der Gegend um mein Atelier. Die Innenstadt wurde wiederbelebt und blüht dank einer aktiven, lebendigen Kunstszene auf! Mein gerettetes Pferd tut dasselbe. Es blüht auf, weil niemand von ihm verlangt, etwas anderes zu sein, als es ist! Ich habe beschlossen, dass ihre Aufgabe im Leben von nun an darin besteht, in meinem Garten zu stehen und hübsch auszusehen – und das kann sie sehr gut!

Schimmel machen beim Malen viel Spaß, weil man in die Lichter und Schatten so viele Farben einbringen kann. Sie ist jetzt in ihrem Element, und ich habe das Gefühl, dass ich es endlich auch bin! Halten Sie also Ausschau nach vielen Bildern von ihr in der Zukunft!

Haben Sie geheime Rituale, die Ihnen helfen, beim Arbeiten in den richtigen Flow zu kommen?
Ich habe einen MP3-Player, auf dem ich beim Malen immer wieder dieselbe Musik von Voer höre. Mein Gehirn weiß einfach, was zu tun ist, wenn diese Lieder laufen!

Gibt es einen bestimmten Ort, der Sie inspiriert?
Ich bin sehr gern draußen. Ich bin auch sehr gern in meinem Stall. Dort ist es friedlich und entspannend, und die Pferde freuen sich immer, mich zu sehen.

Welche Wirkung wird das Internet Ihrer Meinung nach auf die Kunst im Allgemeinen haben?
Es ist großartig für all die Vermarktungsmöglichkeiten und um Kontakte zu knüpfen. Ich mag die sozialen Netzwerke – auch wenn ich mir dabei Grenzen setzen muss, sonst hätte ich keine Zeit mehr zum Malen!

Früher habe ich mir Sorgen über gestohlene Bilder im Internet gemacht und versuche, mich so gut wie möglich davor zu schützen. Ich weiß, dass so etwas oft passiert. Abgesehen von ein paar gedruckten Karten aus meinem Atelier verkaufe ich hauptsächlich Originale. Ich habe beschlossen, keine limitierten Drucke oder Reproduktionen anzubieten.

Mein Ziel für 2009 ist es, zu malen, zu malen, zu malen, mich darauf zu konzentrieren, häufig neue Werke zu schaffen, und mich nicht damit aufzuhalten, Drucke oder Produkte online zu verkaufen.

Hat es sich auf Ihre Kunst ausgewirkt?
Ich finde, das Internet hat sich für mich positiv ausgewirkt. Ich bin eine dieser seltsamen Künstlerinnen, die die Vermarktung tatsächlich lieben! Vor Jahren habe ich Immobilien verkauft, und das hilft mir, wenn ich nach Absatzmöglichkeiten und Aufträgen für meine Kunst suche.

Welches ist Ihr persönliches Lieblingswerk?
Ich habe ein Aquarell, das ich A Multi-Colored Life nenne. Hinter dem Bild steckt eine persönliche Geschichte, aber die Grundbotschaft ist, dass genau das, was einen Menschen anders macht, ihn auch besonders macht. Das Motto lautet also: Sei du selbst!

Würden Sie es jemals verkaufen?
Nein. Aber ich sollte es rahmen lassen! Es liegt auf meinem Schreibtisch im Atelier!

Wofür begeistern Sie sich sonst noch?
Neben meinen Kindern und meiner Familie halte ich gern zum Außenseiter – zu jedem und allem, was ohne eigenes Verschulden in eine schlimme Lage geraten ist. Besonders am Herzen liegt mir der Schutz unserer Kinder vor Missbrauch und häuslicher Gewalt. Ich hoffe, meine Kunst für solche Anliegen einsetzen zu können.

Arbeiten Sie an etwas Neuem?
Immer! Ich erweitere regelmäßig die lebensgroßen Wandbilder mit Nutztieren bei Lehman’s hier in meiner Heimatstadt. Das macht Spaß. Ich male gern im Laden und unterhalte mich mit den Leuten.

Außerdem bereite ich die große Eröffnung meines Ateliers vor, die mit einem besonderen Auftritt der Budweiser Clydesdales beim First Friday im Juni in Canton, Ohio, zusammenfällt. Zur Eröffnung möchte ich ein Bild der Clydesdales in Arbeit haben.

Ich möchte mehr Belgier beim Pflügen auf den Feldern malen. Um diese Jahreszeit arbeiten sie draußen auf den Feldern, und das ist einer meiner liebsten Anblicke im Amish Country. In meinem Blog male ich Daily Paintings und habe erst vor ein paar Wochen ein Bild meiner Amish-Nachbarn auf den Feldern gemalt. Sie können in meinem Blog über meine Wandbilder und meine Arbeiten zum Thema Amish lesen.

Mehr folgt

Danke an Sue für das Interview und dafür, dass sie ihre Kunst mit uns teilt. Abonnieren Sie unbedingt ihren Kunstblog, um über ihre neuesten Werke auf dem Laufenden zu bleiben.

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