Interview mit der Pferdekünstlerin Julie Bender

Name
Julie Bender

Website & wo Sie meine Arbeiten online finden
Website: www.juliebender.com
Artists for Conservation: Julie Bender
Sporting Artisans: Pyrography
Gallery B: Julie Bender
Southeastern Wildlife Exposition: Julie Bender
Estes Arts: Endangered Eyes
Society of Animal Artists

Wo ich lebe
Atlanta, Georgia

Erzählen Sie uns ein wenig über sich: Was ist Ihr Hintergrund und woher kommen Sie?
Ich bin in St. Louis, Missouri, geboren und aufgewachsen. Meine Liebe zur Kunst entstand schon sehr früh und ist bis heute ein großer Teil meines Lebens. An der University of Missouri habe ich einen BFA und einen BSEd in Kunstpädagogik erworben.

Können Sie uns ein wenig über die Brandmalerei erzählen und wie Sie dazu gekommen sind?
Der Begriff Pyrografie bedeutet „Zeichnen mit Feuer“. Sie wurde schon in der Frühzeit verwendet, als Höhlenbewohner mit glühenden Schürhaken Bilder in Höhlenwände brannten. Heute gibt es verschiedene einfache und ausgefeilte Werkzeuge für pyrografische Kunstwerke und unterschiedliche Methoden, um interessante Ergebnisse zu erzielen.

Ich bin 2002 auf die Brandmalerei gestoßen, als meine geliebte Hündin Zoe starb. Es war eine schwere Zeit für mich, ihren viel zu frühen Tod zu akzeptieren, denn sie war wirklich meine beste Freundin. Ich kam auf die Idee, ihr Porträt in die Urne aus Kirschholz zu brennen, die ich für ihre Asche ausgesucht hatte, und so fing alles an.

Ich habe nie zurückgeschaut, und bis heute verdanke ich Zoe das größte Geschenk meines Lebens.

Haben Sie eine Lieblingspferderasse?
Nein, ich liebe sie alle. Jede hat ihre eigenen körperlichen Merkmale und ihren eigenen Stil, jede ihren eigenen Charakter. Meine größte Herausforderung ist es, das richtige Motiv für meine sehr detailreiche Arbeit zu finden. Deshalb suche ich ständig nach Motiven und Referenzfotos, die meine Arbeit ergänzen und mir weiter helfen, meine Kunst auf die nächste Stufe zu heben.

Wer sind Ihre wichtigsten Einflüsse?
Mich inspirieren immer wieder Künstler, bei deren Arbeit man deutlich Gefühl und Leidenschaft spürt. Wenn ein Maler von seinen Motiven wirklich berührt ist, sieht man das, und dann kann ich nicht anders, als selbst berührt zu sein.

Das spornt mich an, mich noch mehr anzustrengen. Oft sehe ich Möglichkeiten, die Technik eines Künstlers in die Brandmalerei zu übertragen. Mein Medium ist so einzigartig, dass ich ehrlich sagen kann, dass mich sehr, sehr viele Künstler und Fotografen beeinflussen. Ich könnte keine einzelnen herausgreifen.

Haben Sie ein Tier, das die Muse hinter Ihrer Arbeit ist?
Ehrlich gesagt stelle ich alle Arten von Tieren gern dar, mit Fell, Federn oder Schuppen. Solange die Herausforderung groß ist, bin ich dabei. Wildtiere mag ich besonders, denn es gibt so viele Arten, dass es immer richtig spannend bleibt. Aber ich kann kein bestimmtes Tier als meine Muse nennen.

Gibt es einen bestimmten Ort, der Sie inspiriert?
In meinem Atelier umgebe ich mich mit inspirierenden Fotos, Kunstwerken und Musik. Fotos meiner Zoe bedeuten mir besonders viel. Ich schaue so gern zu ihrem Gesicht auf, ich vermisse sie so sehr.

Sie allein hat mich zu dieser besonderen Kunst gebracht und, was noch wichtiger ist, mir geholfen, meine wahre Bestimmung und Leidenschaft im Leben zu finden. Überall in Zoes Nähe ist mein Ort der Inspiration.

Welche Auswirkungen hat das Internet Ihrer Meinung nach auf die Kunst im Allgemeinen?
RIESIGE!!!!!! Das Internet bringt Menschen zusammen, ganz gleich zu welchem Zweck, ob beruflich oder privat – und das international.

Ich kann ohne jeden Zweifel sagen, dass es für einen bildenden Künstler ohne das Internet praktisch unmöglich ist, genau das Publikum oder die Bandbreite an Publikum zu erreichen, die wir uns wünschen, oder in die Unternehmen, Publikationen, Galerien, Wohnungen, Museen und Ausstellungen vorzudringen, die zu unserem Erfolg beitragen.

Hat es Auswirkungen auf Ihre gehabt?
Ohne jeden Zweifel.

Welches ist Ihr persönliches Lieblingswerk?
Ich habe einige Lieblingswerke, aus unterschiedlichen Gründen. „Peruanische Pracht“ ist mein stärkstes Werk, auf das ich wohl am stolzesten bin, einfach wegen der vielen Zeit und Mühe, die darin stecken. „Irgendwo in der Ferne“ ist ein Favorit, was meine persönliche Beziehung dazu angeht. Es steht für echtes Wachstum in meiner Kunst und in meinem Privatleben.

Würden Sie es jemals verkaufen?
„Peruanische Pracht“ gehört zu meiner persönlichen Sammlung, aber „Irgendwo in der Ferne“ ist käuflich zu erwerben.

Wofür brennen Sie sonst noch?
Meine Hunde sind mir unglaublich wichtig. Es sind Vizslas, und sie nehmen an vom AKC anerkannten Jagdprüfungen und Feldprüfungen teil. Ihre Liebe zu Vögeln (Federwild) ist ihre (und meine zweite) Leidenschaft.

Es gibt nichts Schöneres, als zu sehen, wie meine Mädchen genau das tun, wofür sie gezüchtet wurden … wie angewurzelt vorstehen, sobald sie die Witterung einer Wachtel aufnehmen. Ich besitze sie, bilde sie aus und führe sie selbst.

Es ist schwierig, Zeit für meine Kunst und für die Prüfungen (oft unterwegs) zu finden, aber wir lieben es. Dank all der Menschen, die wir unterwegs kennengelernt haben, haben mich sogar viele Sammler beauftragt, Brandmalerei-Porträts ihrer eigenen Jagdhunde anzufertigen.

Arbeiten Sie an etwas Neuem?
Es ist immer ein Werk in Arbeit. Zurzeit arbeite ich an einer Eule, die ich hoffentlich beim jurierten Wettbewerb Birds in Art 2009 einreichen kann. Da die Herbstausstellungen und -schauen vor der Tür stehen, muss ich mich ranhalten!

Demnächst mehr

Vielen Dank an Julie, dass sie unsere Fragen beantwortet und ihre Kunst mit uns geteilt hat. Schauen Sie unbedingt regelmäßig auf ihrer Kunst-Website vorbei, um ihre neuesten Werke zu sehen.

Und bleiben Sie dran – es folgen weitere Interviews mit Pferdemalern und Fotografen.

Sind Sie Pferdekünstler oder kennen Sie einen Pferdekünstler, den Sie hier gern vorgestellt sähen? Hinterlassen Sie Ihren Namen und Ihre Website in den Kommentaren unten oder schreiben Sie uns, um mitzumachen.