Entretien avec une artiste équestre – Leiann Klein

Nom
Leiann Klein

Site web et endroits où trouver mon travail en ligne
Sites web : www.leiannklein.com & www.moderndaycowgirl.com
Blog : www.leiannklein.blogspot.com
Etsy : Leiann Klein
Printroom : Leiann Klein
Ning : Leiann Klein
Imagekind : Leiann Klein

Où je suis
J’habite actuellement dans le comté de Frederick, dans le Maryland, à Monrovia pour être exacte.

Parlez-nous un peu de vous : quel est votre parcours et d’où venez-vous ?
Je suis new-yorkaise de naissance. J’ai grandi à Brooklyn, à New York, je me suis installée à Manhattan à 17 ans et j’y suis restée jusqu’au 11 septembre. J’attendais toujours un signe qui me dirait qu’il était temps de partir. Je crois que c’était clairement le signe qu’il fallait m’en aller.

Quand avez-vous compris que l’art était votre vocation ?
Mes parents ont toujours encouragé mon intérêt pour les arts. Je me souviens que, petite, ma mère m’emmenait toujours à l’université Pratt pour suivre des cours d’art le samedi. J’étais la seule enfant du cours, mais je me souviens à quel point j’adorais ça. Ensuite, il y a eu la danse et la musique. Mais je revenais toujours à la création artistique.

C’est drôle, parce que je suis allée dans une école d’art, le Fashion Institute of Technology, où je me suis spécialisée en illustration. J’ai très bien réussi mes études, puis j’ai fait des vitrines et quelques travaux d’illustration. Je suis ensuite entrée en master à la New York University, où j’ai aussi excellé, puis j’ai enseigné les arts plastiques.

Je crois que c’est quand j’étais professeure d’arts plastiques à New York que j’ai vraiment trouvé le lien avec ma propre créativité. C’est en regardant mes élèves essayer de nouvelles choses, expérimenter sans se soucier vraiment du résultat final, juste pour le plaisir du processus, que j’ai trouvé l’inspiration.

Vous utilisez toute une variété de techniques et de supports : lesquels préférez-vous ?
C’est vraiment difficile de dire quel support est mon « préféré ». Ils sont tous si différents et ont chacun leurs qualités et leurs caractéristiques propres : quand je peins, j’adore le processus de la peinture ; quand je fais de la gravure, je suis tout entière dans ce processus-là ; quand je suis derrière l’objectif, j’aime regarder la vie à travers lui. J’essaie de plonger toute mon énergie et ma créativité dans le travail en cours. (Sans mauvais jeu de mots.)

Quelles sont vos principales influences ?
Il y a beaucoup d’artistes dont je regarde le travail en me disant « waouh ». Pour la couleur et l’énergie, j’adore les peintures de Franz Marc.

Pour l’imagination et la créativité, j’adore l’ingéniosité du travail d’Alexander Calder. Le Cirque est mon œuvre préférée. Je trouve génial qu’il le range dans une valise et l’emporte partout pour le montrer aux gens. Tout à fait dans l’esprit du sujet.

Avez-vous (ou avez-vous eu) un animal qui est la muse derrière votre travail ?
Pour Modern Day Cowgirl Artworks, ma jument Harley, à 100 % ! C’est une petite jument quarter horse red dun qui a eu 7 ans cette année. Je l’ai achetée quand elle avait 3 ans.

Elle m’inspire à tant de niveaux. Je me considère comme une œuvre en cours grâce à elle. Elle m’a transformée de l’intérieur. Je suis une meilleure personne : plus patiente, plus gentille, prête à changer et à prendre des risques.

Je suis une meilleure cavalière : détendue, légère et souple, ou du moins j’essaie vraiment de l’être. J’apprends aussi à lâcher prise et à faire confiance : je n’ai pas toujours besoin de tout contrôler ni de tout gérer dans les moindres détails. C’est assez incroyable ce que les animaux peuvent vous apprendre.

Avez-vous des rituels secrets qui vous aident à vous mettre dans l’ambiance pour créer ?
Quand je réalise des œuvres (des peintures murales) pour des restaurants ou chez des particuliers, j’ai toujours une date limite, je sais donc que je dois travailler vite et intensément ; se mettre dans l’ambiance est alors indispensable. Surtout pour les chantiers commerciaux, où il faut parfois commencer à 5 heures du matin, à l’ouverture du chantier. Ce n’est pas toujours facile de se mettre en route si tôt le matin. C’est donc pendant le trajet que je dois me préparer mentalement pour la journée. J’écoute de la musique (le genre dépend de mon humeur du jour), je me motive dans ma tête en pensant à ce que je dois accomplir dans la journée et je me fixe des objectifs. Un peu comme un entraîneur avec son joueur avant un match.

Quant à me mettre dans l’ambiance pour mon travail personnel, Modern Day Cowgirl, c’est facile. J’ai une fille de 2 ans. J’ai donc des contraintes horaires pour travailler. Je sais que j’ai les 2 heures de sieste dans la journée, puis le moment où mon mari rentre du travail, ou après le bain et le coucher, pendant la soirée. Et il y a les week-ends (si je ne monte pas). Alors quand je peux voler un peu de temps, c’est « À vos marques, prêts, créez ! »

Y a-t-il un lieu particulier qui vous inspire ?
Ça va d’une belle balade tranquille à cheval à l’intensité d’une compétition de team penning, ou simplement d’une visite à l’écurie ou d’un moment assise sous mon porche, à l’arrière de la maison.

Quel effet pensez-vous qu’Internet aura sur l’art en général ? A-t-il eu un effet sur le vôtre ?
Je pense qu’Internet est une force très positive et l’une des meilleures choses qui soient arrivées aux artistes de tous les genres. C’est un excellent outil pour aider les artistes à entrer en contact avec les gens, à gagner des fans un peu partout, à diffuser leur travail pour que le public en profite et à créer des liens à bien des niveaux. Les artistes ont la possibilité de communiquer entre eux pour résoudre des problèmes, demander ou donner des avis, demander ou donner des conseils et apprendre, sans jamais quitter l’atelier.

Pour moi, cela a été une expérience formidable et enrichissante, mais aussi exigeante et parfois écrasante. Internet m’a donné l’occasion d’aller vers les gens, les galeries et d’autres sites pour faire découvrir mon travail à tous, depuis le bureau de l’ordinateur de mon atelier ! Plus besoin d’envoyer quoi que ce soit par la poste en espérant une réponse dans quelques semaines : en général, les gens vous répondent le jour même !

Quand j’ai commencé tout ça, il y a environ 2 ans, je savais seulement consulter mes e-mails, taper une lettre et surfer sur Internet.

Aujourd’hui, je construis mon site web de A à Z, je rejoins des groupes et des discussions, j’apprends à bloguer, à me servir de twitter, de facebook, du référencement, des liens, et j’en passe ! Je sais que ça peut sembler beaucoup, mais j’ai encore un LONG chemin à parcourir.

Quelle est votre œuvre ou peinture murale préférée ?
En tant qu’illustratrice et muraliste, on adapte toujours son art pour les autres, et on apprend donc à prendre une certaine distance. Dès le départ, l’œuvre n’allait jamais vous « appartenir ».

Je crois que c’est pour cela que ma nouvelle série compte tant pour moi. Elle est tellement personnelle, si proche de mon cœur, parce qu’elle vient de moi, pour moi, et bien sûr par moi. Pas de direction artistique à suivre, pas de client à satisfaire, rien que moi face à moi, du début à la fin. Alors je m’éclate et je savoure cette énergie et chaque minute.

La vendriez-vous un jour ?
Absolument ! Ce qui est formidable avec la gravure, c’est qu’elle est tirée en éditions limitées, donc on en garde toujours un exemplaire pour soi.

Quelles sont vos autres passions ?
J’ai la passion des voyages et de l’apprentissage. Les deux vont d’ailleurs souvent de pair. Voyager permet de voir tant de choses merveilleuses que, où que vous alliez, vous rentrerez inspiré pour faire quelque chose.

Le monde est un endroit magique. On peut découvrir des cultures et des idéologies différentes, ou voir dans la nature quelque chose qu’on n’a jamais vu et s’en émerveiller. Rencontrer de nouvelles personnes, essayer de nouvelles choses, goûter de nouveaux plats : la liste est infinie.

Travaillez-vous sur quelque chose de nouveau ?
Ces dernières années, j’ai rassemblé plus de 2 000 photos prises lors d’événements équestres, et mes amis et ma famille continuent de m’en envoyer pour enrichir ma collection ; j’ai donc de quoi m’occuper pendant un bon moment. Je viens de terminer 3 nouvelles gravures : « Herd it from a Friend », « Amazing Graze » et la plus récente, « Got Game ».

Je me sens vraiment attachée à ma toute dernière gravure, « Got Game ». J’ai pris cette photo lors d’une épreuve de team penning à Harrisburg, en Pennsylvanie.

Comme je décline beaucoup mon travail en produits dérivés, comme des tee-shirts, des cartes de correspondance, des torchons, etc., je pense en utiliser une pour créer ma carte de Noël.

À suivre

Merci à Leiann d’avoir répondu à l’entretien et partagé son travail. N’hésitez pas à consulter régulièrement son site d’art pour suivre ses dernières créations.

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